Volume Ioan Isac-L'accomplissement d'une vocation élaboré par l'historienne de l'art Mihaela Vlăsceanu aborde un nouveau matériau en historiographie spécialisée - une collection privée de peintures située dans la maison où le peintre vivait à Timișoara pendant l'entre-deux-guerres, le projet éditorial étant réalisé par la Maison d'édition Mega de Cluj-Napoca. Le contexte dans lequel apparaît le volume est également unique, à savoir l'organisation d'une exposition rétrospective consacrée au peintre 70 ans après sa mort et 9 ans depuis sa première apparition dans l'enceinte du Musée du Banat. Le projet a été soutenu financièrement par une entité privée de Timișoara (Association Amiacor) par l'intermédiaire du Dr Caius G. Streian, qui s'est occupé du volume et a ouvert les portes. "Musée Ioán Isac", apportant au Musée National du Banat, l'intégralité de la collection dont Sa Seigneurie est la gardienne, à laquelle s'ajoutent des œuvres offertes par l'épouse du peintre de la Métropole du Banat, ainsi que des œuvres provenant de collections privées.

            L'étude ayant valeur de monographie artistique capture les étapes du développement artistique du peintre du Banat, à travers une analyse du discours artistique, avec une sélection des solutions créatives les plus réussies découvertes, en insistant sur l'évolution de la maîtrise technique construite à travers des ajouts formels provenant des contemporains de la guilde et, bien sûr, des sources publiées qui font référence au peintre autodidacte, qui a réussi à surmonter sa condition modeste dans une période de profondes transformations de la société du Banat de l'entre-deux-guerres.

             Le peintre Ioan Isac (1885-1950) revient à l'attention du public, à travers les œuvres présentées dans l'exposition organisée par le Musée National du Banat entre le 4 septembre et le 7 octobre 2020, avec différentes œuvres d'un point de vue thématique et surtout stylistique. , mettant en valeur les phases de sa formation, ses œuvres artistiques, témoignages du cours de connaissance et de l'éveil de la conscience nationale dans une période de profondes transformations de la société européenne et roumaine, de la définition des nations et de la recherche de spécificités locales et nationales à valeur identitaire . Parmi les multiples valences de la peinture d'Isaccia, l'espace qu'il décrit devient l'expression d'un dialogue permanent initié avec la nature, qu'il a cultivé et documenté à travers les journaux personnels qu'il a tenus dans lesquels il insère des observations quotidiennes de l'histoire en connexion directe. Parmi les sources publiées, celles dans lesquelles on découvre des références au peintre devenu « le représentant le plus important du mouvement artistique de plein air du Banat », on cite les articles de la presse du Banat de l'entre-deux-guerres, miroir de la société multiculturelle qui résonnait avec tout ce qui signifiait esprit d'innovation. Rassemblant dans les pages du volume les sources publiées et inédites, auxquelles s'ajoute l'analyse stylistique comparative, l'étude contribue du point de vue de la méthodologie de l'étude de l'histoire de l'art à la compréhension des controverses liées aux conditions de la l'épanouissement d'un talent. L'œuvre d'art devient un document historique, un instantané de la vie quotidienne roumaine qui témoigne des valeurs nationales, dans un siècle de - ISME, de la séparation et de la reconnexion à une Europe de contrastes.

            Le sujet préféré d'Isac - la nature, a été capturé dans diverses poses, une nature qu'il a connue, comprise, interprétée et aimée d'une manière qui consacre le peintre unanimement évoqué comme un virtuose du genre. L'art de l'entre-deux-guerres du Banat était un outil capable de générer des transformations de la société et de l'individu dans lequel il vivait, à travers une éducation du goût, à travers la formation d'une attitude et d'une mentalité progressistes. Du monde simple du village roumain, vu à travers les yeux de l'intellectuel roumain animé par le sentiment national, où les symboles deviennent des images récurrentes, jusqu'aux villes qui l'ont consacré à travers les expositions organisées, qu'il s'agisse de Timișoara, Cluj-Napoca. et à Bucarest où il participe aux salons officiels de l'image avec des œuvres appréciées du public averti, Isac se révèle être un habile critique de la lumière et de la couleur. L'architecture de son développement se retrouve à la fois dans les paysages du Banat montagneux, mais aussi dans l'étude de sujets classiques - des vues de villes européennes et orientales réalisées à un stade de maturité stylistique.

      La place du peintre Ioan Isac dans la galerie nationale de peinture, mais aussi son rôle dans ce qui définit le style artistique développé en synergie avec le modèle d'européanité né après la naissance des nations, se dessine par l'accomplissement d'une vocation artistique qui souligne à la fois le nationalisme et l'européanité, constantes de la création dans l'entre-deux-guerres, propres à cet espace de convergence des civilisations qu'est le Banat. Sa création marque un moment original de synthèse réalisé dans le domaine des arts à travers des confluences ouest-est et nord-sud, au travers de contacts avec des centres européens avec lesquels il y a un échange permanent d'idées. L'initiative initiée par la rétrospective Isac est une invitation au monde du musée créé par Ioan Isac dans sa maison personnelle, une galerie rouverte au public à travers l'exposition organisée au Musée National du Banat. D'un point de vue stylistique, qu'elles meublent des paysages ou qu'elles soient des détails du paysage, la technique est la même, le peintre utilisant la palette chromatique pour orchestrer une poétique de l'espace, recherchant la patine du temps sur les façades patinées ou sur les bardeaux pourris des églises en bois, la même chose étant valable pour le contour plastique des intérieurs des espaces sacrés des églises. L'identité artistique isaccienne s'est formée dans une période de libération des conventions européennes, sa création devenant mouvementée par la manière dont, à travers des ajouts, des constructions et des déconstructions de lumière et de couleur, il crée des compositions aux effets optiques et tactiles résultant d'un sens esthétique exercé. de l'autodidacte. Ioan Isac qui a surmonté les barrières de l'histoire, devenant l'un des principaux représentants et initiateurs de la peinture impressionniste au Banat.